Dekorasjonsfigurer - en klassisk mottakelse i design av rom. Det er ingen begrensninger når det gjelder form, materiell eller funksjonell formål - disse kan være stasjonære figurer, store monumenter og figurer skåret inn i bergarter. Skulpturer er ikke en obligatorisk del av innredningen, men inntil XIX århundre. Inklusiv, de var til stede i alle store hus, og i gamle tider var det integrert del av fasader av bygninger. Nye former og sjangere dukket opp, produksjonsteknologien ble forbedret. Det er tre vanlige måter å skape skulpturer på. Metoden for plast betyr å øke volumet med et visst materiale. For å gjøre dette, bruk voks eller leire. Skulptur er kuttet av overskytende deler og snu den til et sluttresultat er oppnådd. Grunnlaget for denne metoden er stein, tre og annet materiale. Støping - infusjon av smeltet bronse eller annet metall eller legering i en ferdig forberedt form.
Om skulpturer: historie og interessante fakta
De første figurene dukket opp i Paleolithicen. Deres form hadde ikke symmetri og klare linjer. Alt skiftet etter utseendet på den gamle egyptiske sivilisasjonen, da skulptørene nådde et fundamentalt nytt nivå av ferdigheter. Store og små menneskelige figurer hadde nå forskjellige ansiktsegenskaper, i samsvar med deres nåværende anatomiske form. Hvis skulptørene i det tidlige bildet for det meste avbildet dyr, deretter i de gamle sivilisasjonene i det moderne Egypt, Hellas og Italia, endret aksentene seg til menneskekroppen. Mange legender og interessante fakta er knyttet til statuene. Tidligere ble det antatt at grekerne ikke malte sine skulpturer i forskjellige farger, og bare nyere studier har vist at fargene forsvant naturlig. Historiske og politiske endringer har betydelig påvirket bevaringen av kulturarven. De fleste led skulpturen. Statuen av keiser Marcus Aurelius overlevde bare på grunn av det faktum at han var forvirret med Konstantin - en kristen av tro.
Kunstnerisk middel til skulptur:
- fakturautvikling;
- modellering (modellbygging);
- silhuettutvikling;
- arbeid på bulkform.
Hvordan velge en skulptur
Når du velger en figur, blir kjøperen veiledet av hvor den skal plasseres - i en leilighet, landsted eller hage. Før du kjøper, må du finne en spesialist eller komme nærmere kjent med denne typen kunst. Interiøret er hovedsakelig brukt til bruk av skulptur. Den er beregnet for nøye undersøkelse, er kompatibel med noe miljø, kan utføres i full størrelse eller reduseres. Easel skulptur kan inneholde skjult betydning. Tallene er i stand til å lette situasjonen, mettet med glatte linjer, eller omvendt - for å legge til sin strenghet. For innredning av interiøret i en moderne stil trenger abstrakte former, ikke en enkel menneskelig figur. Busts er passende i den klassiske designen, laget under gamle dager. Størrelsen på figurene er valgt avhengig av dimensjonene på rommet slik at de ser harmonisk ut.
Hvis det er mulig, bør du velge knusse indre skulpturer fra slagfaste materialer.
Vi er fast bestemt på typen
Rund er de skulpturene som kan gå rundt sin akse. Disse inkluderer statuer og byster. Hvis du trenger å dekorere et stort rom, bør du velge flere store skulpturer, for eksempel historiske byster. De er bedre plassert i hjørnene. Et rom med en uvanlig design krever interessante løsninger i form av uregelmessig formede skulpturer. De er plassert etter eget skjønn, helst hvor det er mer ledig plass. Reliefskulpturer kalles forskjellige former, koblet til en flat overflate. Høy lettelse sett kun i store rom eller i åpent rom. Bas-relief er passende i rom av hvilken som helst størrelse. Du kan stoppe ditt valg på det i tilfeller når de horisontale flatene er laget i lyse farger. Skulpturelle grupper kalles ensembler av flere statuer. De vil dekorere fasaden til en bygning eller hage.
I henhold til formålet med skulpturen er delt inn i:
- Staffeli. Den mest allsidige av alle underarter.
- Monumental og dekorative. Det inkluderer elementer av dekorasjon av bygninger og arkitektoniske komplekser.
- Monumental. Disse skulpturelle gjenstandene er uavhengige arkitektoniske enheter.
Produksjonsmateriale
Keramiske figurer brukes ofte i hverdagen. De tjener som små dekorasjoner for stuer og kjøkken. De er laget hovedsakelig av porselen. Krystall figurer står forskjellig - fra billig til dyr for statusdekorasjon. Ivory figurer vil legge til et edelt blikk på interiøret. Skulpturer av rød eller svart tre passer godt med afrikanske og viktorianske stiler. Metal lar deg implementere noen designideer. Metallskulpturer passer for progressive stiler. Papirfigurer har blitt svært populære de siste 5-7 årene. Hvis tidligere var dette materialet mye brukt i Øst-Asia, nå er denne tendensen observert i Vesten. Sten statuer er kombinert med enhver situasjon. Gips brukes i rollen til både grunnleggende og overgangsmateriale. Dette er en praktisk substans som brukes til å lage former som kan gjentas i leire, fajanse eller porselen.
Skulpturer er også laget av:
- halvedelstener;
- glass;
- Spesielle terrakottaklasser av leire;
- polymere materialer;
- skulpturell plastikk.
Utvalg av sjangere
Stående genre involverer bildet av bestemte personer eller deres kollektive bilde. Underarter er slike portretter som karakter, humør, type og karakter. Den mytologiske genren er et utseende av mytiske hendelser, hovedsakelig på relieffer. Daglig retning er viet til gjenopprettelsen av det offentlige og private livet i perioden som tilsvarer årene av skulptørens år. Den historiske sjangeren er først og fremst en utførelsesform i skulpturer av ekte historiske hendelser, deres direkte tolkning eller presentasjon gjennom skjult betydning. Den symbolske sjangeren er representert av verk som vises i form av en konvensjon som ligner, betegner eller indikerer en viss ide, bilde eller konsept. Allegoriske skulpturer er utstyrt med en kunstnerisk representasjon av et bestemt konsept i form av et bestemt bilde. Animalistisk skulptur er en sjanger hvor dyr er det sentrale objektet.
Interiøret og figurens stil
I afrikansk stil faller aksenter på dyremotiver og en rekke mønstre. Skulpturer i en lignende vei er obligatoriske elementer i et slikt miljø. Det krever tilstedeværelse av tre figurer. Skulpturer samlet fra et stort antall metalldeler ser spektakulære ut. De korresponderer med den metafysiske strømmen og stilen til steampunk. Moderne retninger er kjent for sine underlige former. De mest uvanlige designbeslutninger og fullstendig tankefrihet er de viktigste karakteristiske egenskapene til figurene i denne stilen. Statuer i stil av avant-garde består av avrundede former, glatte linjer og overganger. Etniske områder inkluderer alle slags design og materialer. Den mest betydningsfulle historiske stilen er renessansen. Skulpturer av denne retningen skildrer folk og objekter av naturen. Monumental skulptur skiller seg ut for sin storhet og storhet.
En av de moderne regler for dekorasjon sier at stiler kan kombineres, og reglene kan knuses ved å skape nye kombinasjoner.
Størrelsen på skulpturene og deres plassering
Avhengig av størrelsen på figurene er plassert på gulvet (stort), bord (mindre enn gjennomsnittsstørrelsen) eller hyller (små). Noen er ment for bestemte steder. Noen skulpturer kan presenteres i form av et enkelt fragment. Hjemme ser det ut som det er uvanlig; sammenfaller med begrepet moderne kunst. Stuen kan innredes med flere store, iøynefallende statuer. På soverommet er det verdt å sette en figur av den opprinnelige formen eller en tegning som viser et par forelsket. På kjøkkenet er små skulpturer av kalde farger plassert. I barnehagen er det bedre å kjøpe små ubrytelige tall. De skal plasseres på hyllene. Den klassiske løsningen er å plassere skulpturer på hver side av peisen og skape lettelse over den. Tallene skal være mye mørkere eller lettere enn veggfargene på veggene. En kombinasjon av forskjellige materialer er velkommen når du dekorerer med skulpturer.
Det er ikke nødvendig å plassere skulpturelle gjenstander med tap for et passende arrangement av møbler eller andre elementer.
konklusjon
Skulptur - et klassisk element i interiøret. Riktig plassering av figurer krever grunnleggende kunnskap om kompatibiliteten til materialer med stilen der rommet er laget. Små statuetter er de mest universelle: de er egnet for å realisere historiske og moderne trender i design, ikke tiltrekke seg for mye oppmerksomhet mot seg selv, kjempe sjeldnere, er enkle å bruke og billigere. Den største fordelen med skulpturer laget av halvedelstener er fargegruppen. Statuetten kan opprettes av deg selv. Uten å ha spesielle ferdigheter, kan du lage en skulptur av flere metalldeler. Men for å lage en papirfigur må det tas spesielle kurs. Skulpturen i interiøret har en universell hensikt - gjestene kan like det, det kan appellere til kunstelskere, interessebarn. Takket være fleksibel prising, er den tilgjengelig for alle.
Legg Igjen Din Kommentar